«Медный всадник»: краткое содержание

“Медный всадник” - поэма Александра Пушкина, написанная в 1833 году и имеющая подзаголовок “Петербургская повесть”. В основе сюжета - реальное наводнение в Петербурге 1824 года и история маленького человека, чья личная трагедия сталкивается с волей государства, воплощённой в фигуре Петра I и его памятнике на Сенатской площади.

Очень кратко

Бедный чиновник Евгений мечтает о скромном счастье с невестой Парашей, которая живёт с матерью на окраине города, у самой Невы. Во время страшного наводнения дом Параши сносит, девушка гибнет. Потрясённый горем, Евгений сходит с ума и превращается в бездомного бродягу. Однажды ночью, оказавшись у памятника Петру I, он в отчаянии грозит “Медному всаднику”, обвиняя его в том, что город построен на гибельном для простых людей месте. Ему кажется, что оживший всадник срывается с постамента и гонится за ним по улицам. С тех пор Евгений избегает этой площади и вскоре умирает в одиночестве.

История создания и судьба текста

Пушкин написал поэму осенью 1833 года в Болдине - том же имении, где несколькими годами раньше, в знаменитую “болдинскую осень” 1830 года, он создал “Повести Белкина” и завершил “Евгения Онегина”. Толчком послужило петербургское наводнение 7 ноября 1824 года - одно из самых разрушительных за всю историю города: вода в Неве поднялась более чем на четыре метра выше обычного уровня, были разрушены или повреждены тысячи домов, погибли сотни людей. Пушкин использовал это подлинное бедствие как фон, на котором сталкиваются судьба обычного человека и державная воля основателя города.

При жизни Пушкина поэма не вышла отдельным изданием и не была напечатана целиком. Николай I, ознакомившись с рукописью, потребовал внести правки в сцены, где безумный Евгений грозит бронзовому Петру, - в таком образе цензура усмотрела покушение на авторитет государственной власти и лично императора. Пушкин отказался переделывать текст по замечаниям и отложил публикацию; при его жизни в печать попал только отрывок. После гибели поэта в 1837 году его друг, поэт Василий Жуковский, подготовил поэму к печати, смягчив или убрав наиболее острые в цензурном отношении строки, - именно в таком, сглаженном виде читатели знали “Медного всадника” почти семьдесят лет. Полный текст по подлинной рукописи Пушкина восстановил и опубликовал только в 1904 году поэт и пушкинист Валерий Брюсов.

Вступление: похвала Петербургу

Поэма открывается торжественным вступлением, в котором Пушкин прославляет Петра I как основателя города и сам Петербург - “юный град”, выросший из топких, безлюдных берегов Невы в блистательную столицу. Этот гимн городу и его создателю задаёт масштаб, на фоне которого дальше разворачивается частная трагедия одного человека. По жанру сам Пушкин обозначил вещь как “петербургскую повесть”, хотя написана она стихами, четырёхстопным ямбом, - и это несовпадение формы и авторского определения не случайно: поэма соединяет торжественную, одическую интонацию вступления с почти бытовой, приземлённой историей мелкого чиновника, и именно этот контраст лежит в основе всей вещи.

Евгений и его мечты

Главный герой - мелкий петербургский чиновник по имени Евгений, человек без громкого имени и состояния. Пушкин прямо пишет, что фамилия героя забыта и не важна - таких, как он, в столице тысячи. Он снимает угол, служит, ведёт скромную жизнь и мечтает о простом семейном счастье с Парашей, в которую влюблён. Он рисует в воображении будущее: свадьба, дети, спокойная старость - обычная жизнь маленького человека, не претендующего на многое.

Важная деталь, которую легко пропустить при беглом чтении: Пушкин прямо замечает, что фамилия героя когда-то могла быть заметной, даже упоминалась в исторических преданиях, - но ко времени действия поэмы она забыта светом и молвой настолько, что автор и вовсе не называет её читателю. От этого конфликт становится ещё острее: перед памятником основателю империи, где когда-то, возможно, служили и его предки, стоит человек, которому от прежних заслуг рода не досталось ничего, кроме места мелкого писца.

Наводнение

Осенью 1824 года начинается сильнейшее наводнение: Нева выходит из берегов и затапливает город. Пушкин рисует стихию почти как живое, разъярённое существо - вода не просто прибывает, а “вбегает” в город, крушит мостовые, несёт по улицам обломки домов, лодки и утварь. Евгений, не в силах пробиться домой из-за поднявшейся воды, наблюдает за бедствием, сидя верхом на мраморном льве у одного из домов, - как раз напротив памятника Петру. Он видит бушующую стихию и с ужасом думает о том, что происходит с домом Параши, стоящим у самой воды на низком берегу. Соседство героя со львом и с памятником не случайно: оба изваяния - неподвижные свидетели катастрофы, и разница между ними в том, что лев остаётся просто камнем, а Пётр в сознании Евгения уже здесь начинает обретать зловещую, почти живую волю. Когда вода спадает, Евгений спешит на место, но не находит ни дома, ни его обитательниц: и Параша, и её мать погибли.

Безумие Евгения и бунт против памятника

Потеря невесты становится для Евгения непосильным ударом. Он теряет рассудок, бросает службу и угол, где жил, и превращается в бродягу, скитающегося по городу без цели. Дни и ночи он проводит на улицах, ночует где придётся, не узнаёт прежних знакомых. Город вокруг него живёт обычной жизнью, не замечая одного потерянного, обезумевшего от горя человека.

Однажды, оказавшись у Медного всадника - памятника Петру I на Сенатской площади, - Евгений вдруг узнаёт место, где сидел в ночь наводнения. К нему возвращается ясность мысли, и он с ненавистью смотрит на “державца полумира”, по чьей воле город был построен на этом опасном для простых людей месте. В приступе отчаяния он грозит бронзовому истукану короткими, почти нечленораздельными словами - вся его прежняя, годами копившаяся кротость на миг прорывается в этой единственной вспышке. В этот момент ему чудится, что лицо всадника гневно меняется, а сам он срывается с постамента и с тяжёлым звоном скачет следом за Евгением по мостовой всю ночь, и этот бешеный галоп бронзового коня по опустевшим петербургским улицам стал одним из самых узнаваемых образов всей русской поэзии.

Финал

С той ночи Евгений старается не приближаться к площади с памятником, снимая шапку и опуская взгляд, если всё же оказывается рядом, - жест, в котором соединяются страх и невольное признание чужой власти над собой. Он продолжает скитаться по городу, и через некоторое время его находят мёртвым на пороге ветхого домика на острове - том самом месте, где когда-то стоял дом Параши, снесённый наводнением. Пушкин не описывает саму смерть героя, только находку тела: конец Евгения так же тих и безымянен, как была тиха вся его прежняя, никому не заметная жизнь, - и этот контраст с громкой, торжественной интонацией вступления держит поэму в напряжении до последней строки.

Главные герои

• Евгений - бедный петербургский чиновник, мечтающий о простом семейном счастье; после гибели невесты сходит с ума. У него нет ни фамилии, ни особых примет - Пушкин намеренно делает его собирательным образом рядового столичного жителя.
• Параша - невеста Евгения, погибает вместе с матерью во время наводнения. В поэме она не произносит ни слова: её молчание подчёркивает, что она - скорее символ утраченного счастья, чем самостоятельное действующее лицо.
• Пётр I / Медный всадник - памятник Петру, символ государственной воли, строившей город без оглядки на судьбы простых людей. Сам памятник - конная статуя работы французского скульптора Этьена Фальконе, установленная на Сенатской площади в 1782 году, ещё при Екатерине II; на постаменте выбита надпись “Петру Первому Екатерина Вторая”, подчёркивающая, что монумент ставила преемница, а не сам изображённый правитель.

Смысл произведения

“Медный всадник” стоит у истоков того, что позже назовут “петербургским текстом” русской литературы, - устойчивой традиции изображать столицу не просто местом действия, а почти живой силой, одновременно прекрасной и враждебной человеку. У самого Пушкина Петербург уже был фоном для других сюжетов: в «Пиковой даме» призрачная, холодная атмосфера столицы усиливает наваждение, толкающее Германна к безумию, хотя причиной там становится не стихия, а собственная одержимость героя выигрышем. В «Медном всаднике» противник Евгения куда масштабнее личной страсти - это сама история и державная воля, воплощённая в бронзе, и именно поэтому поэма держит два голоса разом: восхищённый, обращённый к Петру и его городу, и сострадательный, обращённый к раздавленному этим величием частному человеку.

Центральный конфликт поэмы - столкновение государства и частного человека. Пётр строил город ради величия державы, не считаясь с тем, что низкий, болотистый берег Невы регулярно затапливает водой и угрожает жизни тех, кто там селится. Евгений - жертва этого решения: его личное счастье оказывается растоптано силами, которые он не может ни понять, ни изменить. Пушкин не даёт однозначного ответа, кто прав в этом споре: величие замысла Петра неоспоримо, но и боль маленького человека, потерявшего всё, не выдумана и не может быть списана со счетов. Именно эта двойственность стала причиной цензурных придирок Николая I: власть болезненно реагировала на любой намёк, что фигура государя-реформатора может быть подвергнута сомнению, пусть даже устами обезумевшего от горя героя.

Читали поэму в разные эпохи по-разному. Критик Виссарион Белинский, один из первых серьёзных истолкователей “Медного всадника”, склонен был видеть в столкновении Евгения и Петра прежде всего оправданную историческую необходимость: по его прочтению, интересы государства закономерно берут верх над частной судьбой, как бы трагична она ни была. Позднейшие исследователи, начиная уже с публикаторов начала двадцатого века, вернувших читателю полный, неподцензурный текст, обращали больше внимания на сочувствие, с которым Пушкин пишет о Евгении, и на то, что поэма нарочно не даёт однозначного ответа. Этот разброс прочтений - не путаница, а прямое следствие того, как построен сам текст: Пушкин по очереди отдаёт голос то торжественному вступлению, то отчаянию раздавленного героя, и читатель волен расслышать в этом хоре разные акценты.

Что спрашивают на уроке

Чаще всего разбирают конфликт “государство и личность” на примере противостояния Евгения и памятника, а также образ Петербурга во вступлении и в основной части поэмы - как меняется его звучание. Отдельная тема - смысл слова “кумир” применительно к памятнику и то, оживает ли всадник на самом деле или это горячечное видение обезумевшего героя. Часто спрашивают и о том, почему поэма называется “Медный всадник”, хотя сам памятник в Петербурге отлит из бронзы, а не из меди, - школьники нередко считают это ошибкой или неточностью Пушкина, хотя на деле в русском языке XIX века словом “медь” часто называли любой бронзовый сплав, и в поэтическом языке эпохи такое обозначение было нормой, а не оговоркой.

Ещё один вопрос, который часто ставит в тупик, - была ли цензурная история поэмы капризом одного императора или системной проблемой: стоит иметь в виду, что дело было не в отдельной фразе, а в самом сюжетном ходе, где частный человек осмеливается предъявить претензию государственной власти в лице её основателя, - именно этот ход, а не конкретные слова, и оказался цензурно уязвимым на семь десятилетий вперёд.

Отдельная и распространённая ошибка - пересказывать поэму так, будто Евгений действительно становится бунтарём и меняет свою судьбу поступком. На деле его протест исчерпывается одной фразой угрозы и одним отчаянным взглядом - дальше события полностью развиваются в его собственном воображении, и текст не даёт однозначного ответа, гнался ли за ним всадник наяву или это было горячечное видение обезумевшего от горя человека. Разбирая эту сцену, стоит помнить, что смысловая сила эпизода как раз в этой неопределённости: Пушкин не разрешает читателю удобно решить, было чудо или нет, и именно поэтому за поэмой закрепилась репутация одной из самых загадочных вещей русской литературы.