«Мастер и Маргарита»: анализ произведения

Роман Булгакова строится на постоянном переключении между двумя мирами - современной автору Москвой, куда является дьявол со своей свитой, и древним Ершалаимом времён Понтия Пилата, - и именно это соединение сатиры, фантастики и философской притчи делает “Мастера и Маргариту” одним из самых спорных школьных текстов: единого мнения о его смысле нет до сих пор.

Кто хочет сначала восстановить в памяти сюжет по главам, может обратиться к краткому содержанию «Мастера и Маргариты». Здесь разберём, как роман устроен и на чём держится его смысл.

История создания и жанр

Булгаков работал над романом с перерывами больше десяти лет, переписывая и сжигая ранние редакции, - название “Мастер и Маргарита” и окончательная структура сложились не сразу, а лишь в последние годы работы. Роман остался не до конца выправленным автором и при его жизни не публиковался; до широкого читателя он дошёл спустя десятилетия после смерти Булгакова, и то поначалу в сокращённом, цензурированном виде. Жанрово это роман, соединяющий сатирическую бытовую комедию, любовную историю, философскую притчу и элементы фантастики, - такое смешение было редкостью для советской прозы и во многом объясняет, почему текст долго не мог пробиться к читателю.

Два мира романа: Москва и Ершалаим

Повествование постоянно переключается между двумя пластами: “московскими” главами о визите Воланда и его свиты в советскую столицу и главами романа, который пишет Мастер, - о прокураторе Иудеи Понтии Пилате и суде над Иешуа Га-Ноцри. На первый взгляд это два разных произведения, но они связаны темой суда, трусости и ответственности за содеянное или несделанное. Ершалаимские главы даны спокойным, почти летописным тоном, тогда как московские полны гротеска и сатиры, - контраст между ними подчёркивает, что вечные вопросы совести не меняются со сменой эпох, только форма, в которой они являются людям.

Сюжет и композиция

В Москву прибывает таинственный иностранец Воланд со свитой - котом Бегемотом, Коровьевым, Азазелло и Геллой, - и устраивает череду мистических происшествий, разоблачающих мелочность, жадность и трусость столичных обывателей и литературных чиновников. Параллельно разворачивается история Мастера, автора романа о Понтии Пилате, затравленного критикой и оказавшегося в психиатрической клинике, и его возлюбленной Маргариты, которая ради спасения Мастера соглашается стать королевой на балу у сатаны. Композиция построена как чередование этих линий с вкраплёнными главами о Пилате, и все нити сходятся в финале, где Воланд возвращает Мастеру рукопись со словами о том, что “рукописи не горят”, а сам Мастер и Маргарита получают не рай в привычном смысле, а покой. Отдельная сюжетная линия - похождения Ивана Бездомного, поэта, который после встречи с Воландом и Мастером оказывается в психиатрической клинике и там же, по соседству с Мастером, впервые задумывается о недостаточности собственных прежних стихов и взглядов на мир; его линия завершается уже без мистики - тихим прощанием с поэзией на заказ.

Смысл названия

Название указывает на двух героев, чья судьба стоит в центре романа, - Мастера, безымянного писателя, отказавшегося от собственного имени после травли, и его возлюбленную Маргариту, готовую на сделку с дьяволом ради любви. При этом ни Воланд, ни библейские главы не вынесены в заголовок, хотя формально занимают едва ли не больше текста, - этим Булгаков подчёркивает, что главный сюжет романа не про дьявола и не про Понтия Пилата, а про творчество и любовь, которые оказываются сильнее страха, забвения и даже смерти.

Система образов: Воланд и его свита

Воланд у Булгакова - не привычный искуситель, толкающий людей на зло, а скорее ревизор, который приходит проверить московское общество и обнажает уже существующие в людях пороки: жадность, доносительство, приспособленчество, страх сказать правду. Его свита - гротескные исполнители этой ревизии: Коровьев-Фагот ведёт роль циничного конферансье, Азазелло способен на прямую жестокость, а кот Бегемот превращает происходящее в фарс, снижая пафос даже самых страшных сцен. Через эту булгаковскую нечистую силу проходит череда персонажей советской Москвы - литератор Берлиоз, поэт Иван Бездомный, председатель жилтоварищества Никанор Босой, - каждый из которых наказан ровно за свой порок, а не за абстрактную греховность.

Мастер и Маргарита

Мастер - писатель, чей роман о Пилате не приняли критики и цензура, и это отвержение доводит его до отчаяния и добровольного отказа от борьбы за свой текст. Маргарита, напротив, - воплощение действенной, жертвенной любви: она не сдаётся, соглашается на сделку с Воландом и становится королевой на его балу, лишь бы вернуть Мастера и его рукопись. Их история противопоставлена трусости прокуратора Пилата, который в ершалаимских главах из страха перед карьерой не решается спасти невиновного Иешуа, хотя понимает его правоту, - и этот выбор преследует Пилата через века вплоть до финала романа.

Тема творчества и трусости

Через обе сюжетные линии проходит одна и та же мысль: главным препятствием для правды и добра оказывается не столько злая воля, сколько трусость - готовность промолчать, подстроиться, отречься от своего слова ради спокойствия. Понтий Пилат наказан именно за этот выбор, а Мастер едва не гибнет духовно, отказавшись от собственного романа под давлением критики. Маргарита же становится противовесом этой теме: её любовь и решимость показывают, что противостоять давлению возможно, хотя цена такого выбора может быть очень высокой. Показательно, что наказание за трусость в романе разное по масштабу: Пилат обречён на вечные муки совести, тогда как критики, затравившие Мастера, отделываются испугом и материальными потерями - Булгаков будто нарочно не уравнивает эти вины, оставляя самое тяжёлое наказание тому, чья власть и ответственность были самыми большими.

Почему это в школьной программе

“Мастера и Маргариту” изучают как пример сложного романа XX века, соединяющего сатиру, философию и фантастику, и как текст, требующий разбора нескольких уровней одновременно. На уроках чаще всего спрашивают о смысле параллели между Москвой и Ершалаимом, о неоднозначности фигуры Воланда, о том, почему герои получают именно покой, а не традиционный рай, и о том, как тема творческой свободы связана с судьбой самого Мастера. Разбор системы образов даёт материал для сочинений о цене трусости и о том, что делает поступок человека подлинно смелым.

Чем «Мастер и Маргарита» отличается от других произведений Булгакова

В “Собачьем сердце” Булгаков ограничивается прямой сатирой на послереволюционный быт и науку, не выходя за рамки одного пласта повествования, тогда как в “Мастере и Маргарите” сатирическая линия - только один из нескольких пластов, наравне с любовной историей и библейской притчей. Пьесы Булгакова о Мольере и роман “Белая гвардия” ближе к реалистической драме без фантастического элемента, а появление в романе о Мастере Воланда и его свиты делает текст уникальным даже для самого автора: ни в одном другом произведении Булгаков не соединяет мистику, сатиру и религиозную притчу в одной композиции.