«Медный всадник»: главные герои

Главных героев в поэме Пушкина “Медный всадник” три: мелкий петербургский чиновник Евгений, его погибшая в наводнении невеста Параша и ожившая бронзовая статуя Петра Первого, которую сам поэт и называет Медным всадником. Рядом с ними как отдельное действующее лицо стоит сам Петербург - город, построенный по воле одного человека на месте, не приспособленном для жизни, и обречённый расплачиваться за это наводнениями.

Евгений - главный герой поэмы

Евгений - молодой человек без громкого имени и знатного рода, мелкий чиновник, каких в Петербурге того времени были тысячи. Пушкин нарочно не даёт ему фамилии и почти ничего не сообщает о прошлом: читателю известно только, что герой беден, служит где-то в канцелярии, снимает угол в Коломне и мечтает о самой обычной, тихой жизни - жалованье, свой дом, любимая жена, дети, спокойная старость. Никаких особых амбиций у него нет: он не хочет ни чинов, ни славы, только скромного семейного счастья, которое кажется ему вполне достижимым, раз он трудолюбив и не тратит денег попусту.

Именно эта обыкновенность и делает Евгения важной фигурой для всей поэмы. Он не герой в привычном смысле слова - не силён, не знатен, не выдающийся, а самый обычный маленький человек, один из тех, чьими судьбами государство, занятое великими замыслами, обычно не интересуется. Пушкин выбирает в главные герои именно такого человека, чтобы показать: замыслы империи и мечты частного лица движутся в разных, не пересекающихся плоскостях - до тех пор, пока стихия в буквальном смысле не сталкивает их друг с другом.

После наводнения, в котором гибнет его невеста, Евгений стремительно меняется. Он перестаёт служить, бросает свой угол, целыми днями бродит по городу, спит где придётся, питается подаянием и почти не разговаривает с людьми - горе и потрясение лишают его рассудка. Уличные мальчишки бросают в него камнями, кучера хлещут кнутом, когда он в задумчивости бредёт прямо по мостовой, а он не замечает ни того, ни другого. Из мечтателя о тихом семейном счастье герой превращается в городского безумца, лишнего для всех и не нужного никому - и в этом состоянии он и встречается с Медным всадником в кульминационной сцене поэмы.

Параша - невеста Евгения

Параша - возлюбленная Евгения, ради которой он и строит все свои скромные планы на будущее. Живёт она с матерью в ветхом домике на низком берегу Невы, в одном из тех мест Петербурга, что были застроены бедно и наспех и первыми уходят под воду при разливе реки. Собственных слов у Параши в поэме почти нет, она не совершает поступков и не участвует в действии напрямую - её роль иная: она воплощает ту простую, домашнюю жизнь, о которой мечтает Евгений, и именно поэтому её гибель становится главным поворотом сюжета.

Во время страшного петербургского наводнения домик Параши и её матери оказывается смыт, а обе женщины гибнут. Евгений, переживший потоп в относительной безопасности - он в это время сидит на мраморном льве на площади, наблюдая за бедствием издалека, - на следующий день бросается искать невесту и её мать, но находит на месте их дома лишь ветхую иву да остатки разрушенного жилья. Именно эта потеря и лишает героя рассудка: без Параши все его планы на тихую семейную жизнь теряют смысл, и дальнейшая часть поэмы показывает уже не человека с будущим, а человека, у которого будущее отняли.

Медный всадник и Пётр Первый - два лица одного образа

Медный всадник - это одновременно и памятник, и символ, и, в кульминационной сцене поэмы, почти живой персонаж. Формально речь идёт о конной статуе Петра Первого на Сенатской площади: бронзовый всадник на вздыбленном коне, попирающем копытами змею, - памятник, который Пушкин увидел собственными глазами и не раз описывал в других произведениях. Но в поэме этот монумент вырастает в куда более масштабный образ: это сам Пётр, основатель города, воплощение государственной воли, которая когда-то одним решением “прорубила окно в Европу”, не считаясь ни с природой места, ни с судьбами будущих обитателей.

Отношение поэмы к этому образу двойственное, и в этом главная сложность произведения. С одной стороны, во вступлении Пушкин искренне и торжественно воспевает Петра и созданный им город: “Люблю тебя, Петра творенье, люблю твой строгий, стройный вид” - это гимн величию замысла и результату, который простоял столетие и стал одной из красивейших столиц Европы. С другой стороны, именно это величие, купленное ценой человеческих жизней и обречённое на регулярные наводнения из-за неудачно выбранного места, и становится причиной трагедии Евгения.

Кульминация поэмы - сцена, в которой обезумевший от горя Евгений, проходя ночью мимо памятника, вдруг с ненавистью обращается к бронзовому истукану, обвиняя его в гибели Параши: город построен здесь по воле этого человека, значит, он и в ответе за то, что натворила стихия. И тут же герою кажется, что лицо всадника гневно меняется, а сам памятник тяжело сходит с постамента и всю ночь преследует несчастного по опустевшим улицам под грохот бронзовых копыт. С этой ночи Евгений при каждом проходе через площадь снимает шапку и виновато опускает голову - маленький человек навсегда усвоил урок о том, что спорить с властью, даже мёртвым бронзовым её воплощением, для него смертельно опасно.

Петербург как действующее лицо поэмы

Хотя формально у поэмы три героя из плоти, крови и бронзы, немалую часть текста занимает описание самого города - и оно устроено так, что Петербург тоже воспринимается почти как персонаж. Вступление поэмы посвящено рождению города: пустынные берега, где стоял только чухонский рыбак с убогим неводом, силой воли одного человека превращаются в стройную столицу с дворцами, набережными и садами. Этот контраст между “было” и “стало” делает город прямым воплощением идеи о том, что государственная воля способна переделать саму природу.

Но у этой переделанной природы есть своя обратная сторона, и вторая часть поэмы посвящена именно ей: Нева, покорно скованная гранитными берегами в вступлении, во второй главе взбунтовывается и заливает город, будто напоминая, что стихию можно на время укротить, но нельзя отменить. Наводнение описано так подробно и живо - крыши домов, плывущие по улицам, обломки заборов, гробы, вымытые с кладбища, - что стихия в поэме воспринимается как ещё одна действующая сила, противостоящая и городу, и государственной воле, которая этот город построила.

Наводнение как ещё одно действующее лицо

Пушкин опирался на реальное событие - страшное петербургское наводнение осени 1824 года, когда вода в Неве поднялась на несколько метров выше обычного уровня и затопила значительную часть города. В поэме эта стихия описана не как фон, а почти как самостоятельный персонаж со своим характером и своей волей: Нева сравнивается со зверем, который бьётся в клетке гранитных набережных, а потом, обессилев от долгой скованности, наконец вырывается наружу с яростью, копившейся годами.

Важно, что стихия в поэме безлика и никого не выбирает специально: она одинаково заливает и бедные домики Коломны, где живёт Параша с матерью, и парадные набережные, где стоит памятник Петру. Разница лишь в том, кто и насколько успевает укрыться. Именно эта слепая, ничего не разбирающая сила и сталкивает лбами государственный замысел и частную человеческую жизнь: не будь наводнения, конфликт Евгения с памятником так и остался бы мечтой бедного чиновника о тихом счастье, ничем не потревоженной.

Второстепенные фигуры и их роль

Собственно второстепенных персонажей в поэме немного, и все они существуют скорее как фон, оттеняющий главный конфликт. Мать Параши упоминается наравне с дочерью и гибнет вместе с ней, углубляя трагедию Евгения, но собственного характера у неё в тексте нет. Мельком в поэме появляются петербуржцы, наблюдающие за наводнением с балконов и из окон верхних этажей, богачи, для которых стихийное бедствие оборачивается разве что неудобством, - этот эпизод подчёркивает социальное неравенство: одни в дни бедствия теряют всё, включая жизнь, другие отделываются лёгким испугом.

Отдельного внимания заслуживает эпизод с мраморным львом на Петровской площади, на котором Евгений пересиживает наводнение. Сам лев не является героем в прямом смысле, но эта деталь важна: герой оказывается в относительной безопасности “верхом” на одном из городских украшений, в то время как внизу, в его родной, бедной части города, гибнут дорогие ему люди - образ спасения, купленного невольным равнодушием к судьбе тех, кто оказался в более уязвимом месте.

Во вступлении к поэме коротко, но памятно появляется ещё одна фигура - безымянный чухонский рыбак, единственный обитатель пустынного берега до того, как здесь возник город. Он не участвует в дальнейших событиях, но задаёт исходную точку контраста: там, где сто лет назад стоял бедный рыбак с убогим неводом, выросла блистательная столица - и вместе с ней родились те самые опасности низкого, болотистого места, из-за которых столетие спустя погибнет Параша. Этот безымянный старик - напоминание о цене, которую местность заплатила за собственное величие ещё до того, как в поэме появился Евгений.

Как герои связаны друг с другом

Все три центральных образа поэмы связаны единым сюжетным узлом. Евгений любит Парашу и мечтает о жизни, в которой не будет места великим замыслам, - только тихое частное счастье. Параша гибнет из-за наводнения, ставшего возможным потому, что город был построен именно здесь и именно так, как решил когда-то Пётр. А Медный всадник, оживший в помрачённом сознании героя, оказывается тем самым лицом, которому Евгений и предъявляет счёт за эту смерть - не стихии напрямую, а воле человека, эту стихию однажды не принявшего в расчёт.

Так через историю одной частной трагедии Пушкин выстраивает конфликт куда более широкого масштаба: между государством, которое действует ради величия и будущего, не оглядываясь на отдельные судьбы, и обычным человеком, для которого именно эта отдельная судьба - единственное, что у него есть. Ни одна из сторон в поэме не оказывается ни полностью правой, ни полностью неправой: Пётр велик как основатель прекрасного города, но его величие в буквальном смысле раздавливает маленького человека, вставшего у него на пути.

При этом важно, что Евгений вовсе не бунтарь по натуре и не борец с властью: до потери Параши он ни разу не задумывался ни о городе, ни о его основателе, его вполне устраивала жизнь маленького, незаметного человека. Вспышка гнева у памятника - единственный поступок такого рода за всю его жизнь, короткий и отчаянный жест человека, которому нечего больше терять. И даже этот единственный протест оборачивается для него не победой, а новым, ещё более тяжёлым страхом.

Почему у поэмы нет однозначных “хороших” и “плохих” героев

Главная сложность поэмы для истолкования как раз в том, что она не даёт готового ответа, на чьей стороне правда. Восторженное вступление о Петре и его творении написано с искренним восхищением, и это не ирония автора - Пушкин действительно любуется Петербургом. Но столь же искренне сочувствие вызывает и Евгений с его нехитрой мечтой о тихой жизни, отнятой чужой волей и стихией. Медный всадник не превращается в поэме в злодея: он не карает Евгения за реальную вину, а лишь мстит за дерзость - за то, что маленький человек посмел ему что-то предъявить.

Показательно и то, что сам жанр произведения Пушкин определил как “петербургская повесть” - не сказку и не оду, а нечто среднее между эпической историей о городе и частной драмой одного маленького человека. Такое соединение торжественного слога вступления с почти бытовым, приземлённым рассказом о судьбе бедного чиновника само по себе есть высказывание: величие и трагедия у Пушкина не противоречат друг другу, а растут из одного корня - из решения строить город там, где стихия рано или поздно возьмёт своё.

Именно эта неразрешённость и делает “Медного всадника” одной из самых обсуждаемых поэм русской литературы: каждое поколение читателей находит в конфликте между государством и личностью что-то узнаваемое для своего времени. Подробный пересказ событий поэмы - в статье «Медный всадник»: краткое содержание, а разбор художественных приёмов, композиции и образов - в статье «Медный всадник»: анализ произведения.